Octavi Rumbau
wpZimmer resident in 2019
Octavi Rumbau focust in zijn werk op de zoektocht naar nieuwe ‘sound spaces’ waarin elektronische en instrumentale muziek interageren en naar de kneedbaarheid van muzikale tijd. Hij begon zijn studies bij Enric Palomar, Yoshihisa Taïra en Agustin Charles. Daarna verhuisde hij naar Parijs om compositie te studeren aan het Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP) bij Frédéric Durieux. Later volgde hij ook les bij IRCAM. Hij kreeg opdrachten van Auditori de Barcelona, Barcelona Orchestra, Fundació Tàpies, ME_MMIX, CrossingLines Ensemble, Bcn216, Festival d’Òpera de Butxaca, UMS’n JIP/Festival Mixtur, Rémi Durupt, Miguel-Ángel Lorente enz. Hij werkte onder meer samen met Ensemble Multilatérale, Taller Sonoro, Ensemble Links, Funktion, Lorraine Orchestra, Balearic Orchestra, Alberto Menchén, Laurent Durupt, Jan Gerdes en Philippe Spiesser. Voor zijn composities ontving hij meerdere prijzen, waaronder de Frederic Mompou Composition Prize in 2005, de eerste Dolors Calvet i Prat Composition Prize in 2008, de award van het Colegio de España en het Instituto de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) in 2012, de steun voor jonge componisten van de Fundació Phonos van de Universitat Pompeu i Fabra in 2012 en de Eerste Prijs bij de Berliner Opernpreis in 2013.
projecten
Time emotion (working title)
(…) A multiple, ramified time in which every present instant splits into two futures, so as to form an expanding, dizzying web of divergent, convergent and parallel times – Italo Calvino over ‘The Garden of Forking Paths’ door J.L. Borges
Voor de creatie van Time Emotion (werktitel) komen drie dansers en vier muzikanten samen op scène in het licht van één idee: het gevoel opwekken van een bevroren, verdunde tijd, door voortdurend onze gewaarwording van geluid en beweging te laten samentrekken en uitdijen. Het verglijden van de tijd gebeurt in een ruimtelijke constructie: de auditieve stimuli worden tastbaar en vormen een reis doorheen een organisch geluidsveld.
De kiem van dit project komt voort uit reflecties die in een voorbereidende fase door Octavi Rumbau en Albert Quesada werden ontwikkeld. Rumbau en Quesada werken in schijnbaar heel verschillende disciplines, die bij nader inzien meer elementen delen dan de artiesten hadden vermoed. Rumbau werkt binnen de akoestische verbeeldingswereld van muziekinstrumenten en elektronica, Quesada in de wereld van beweging, luisteren en actie.
In Time Emotion worden verschillende manieren onderzocht om de tijd te verruimen en te doen krimpen, door gebruik te maken van herhaling, geheugen, herinnering of het moment op zich. Als we tijd zien als chronometrisch, wordt de voorstelling een reis van een uur lang, maar vervolgens wordt het ook een reis van relatieve duur die voor elke toeschouwer anders is. Het wordt een immersie van muziek in de wereld van de dans, een discipline die de parameter van ’tijd’ op een primaire en organische manier integreert. Tegelijk wordt het een inbreken van de dans in de wereld van de muzikale compositie.
credits
Idee: ACME /Albert Quesada, Federica Porello, Zoltán Vakulya & Octavi Rumbau
Muzikale compositie: Octavi Rumbau
Dans & choreografie: Albert Quesada, Federica Porello, Zoltán Vakulya
Samen gecreëerd met Marcus Baldemar
Muzikanten: Miquel Bernat & Ensemble Funktion
Lichtontwerp: Bert Van Dijck
Kostuumontwerp: Sofie Durnez
Programma tekst: JS Rafaeli
Productie: ACME / Kosmonaut Production
Coproductie: L’Auditori de Barcelona – Sampler Sèries, Charleroi Danses, TAKT Dommelhof
Met de steun van de Vlaamse autoriteiten, Vlaamse Gemeenschapscommissie, wpZimmer, Kunstencentrum BUDA, STUK, El Graner